Jorge Lozano nos dej\u00f3 el pasado 22 de marzo, v\u00edctima del mal que marca nuestro tiempo. Catedr\u00e1tico de Teor\u00eda de la Informaci\u00f3n en la Universidad Complutense de Madrid, fue una figura fundamental de la semi\u00f3tica espa\u00f1ola.<\/p>\n
Nacido en 1951 en La Palma \u2014la Isla Bonita<\/em> le gustaba recordar\u2014, se cri\u00f3 en Madrid, donde pas\u00f3 pr\u00e1cticamente toda su vida. Comenz\u00f3 a estudiar F\u00edsicas y se gradu\u00f3 en Historia. En la primera mitad de los a\u00f1os setenta, \u00faltimos del franquismo, con los libros que lograban cruzar la frontera Jorge tuvo su primer contacto con la semi\u00f3tica, que fue un amor a primera vista. El descubrimiento de esta pasi\u00f3n le llev\u00f3 en 1976 a Bolonia, considerada desde entonces y para siempre su patria intelectual y donde se form\u00f3 con Umberto Eco y Paolo Fabbri.<\/p>\n El regreso a su tierra natal se caracteriz\u00f3 por una apasionada militancia semi\u00f3tica. En 1979 edit\u00f3 una selecci\u00f3n de textos de Yuri Lotman y de la Escuela de Tartu, que consideraba una tercera v\u00eda, un espacio de traducci\u00f3n desde donde supo combinar las ense\u00f1anzas de ambos maestros. En 1982 escribi\u00f3 junto a Cristina Pe\u00f1amar\u00edn y Gonzalo Abril An\u00e1lisis del discurso<\/em>, un libro en el que se integra la semi\u00f3tica con las propuestas de Erving Goffman, John Searle y John Austin. En su tesis doctoral, dirigida por Jos\u00e9 Luis L\u00f3pez Aranguren y publicada posteriormente con el t\u00edtulo de El discurso hist\u00f3rico<\/em>, analiz\u00f3 las estrategias discursivas y persuasivas en los textos hist\u00f3ricos. Este tema, entonces una novedad en la semi\u00f3tica y una extravagancia en la academia espa\u00f1ola, determin\u00f3 toda su carrera universitaria y hoy ocupa el centro de su legado intelectual.<\/p>\n Regres\u00f3 a Italia a principios de los a\u00f1os noventa, compartiendo un vuelo en business class <\/em>con Diego Maradona y su familia, para dirigir la Academia de Espa\u00f1a en Roma durante seis a\u00f1os, recordados a\u00fan hoy por su fren\u00e9tica actividad. Al mismo tiempo, sus cursos de verano en El Escorial le permitieron hacer dialogar a importantes representantes de la semi\u00f3tica y a renombradas figuras de las ciencias sociales. Por los pagos escurialenses pasaron Niklas Luhmann, Jean Baudrillard, Louis Marin y Jorge Sempr\u00fan, entre otros. Estos encuentros fueron el origen de muchos art\u00edculos que hizo publicar para Revista de Occidente<\/em>, de la que, adem\u00e1s, fue secretario de redacci\u00f3n en los a\u00f1os ochenta. Coincidiendo con la apertura de la transici\u00f3n, Jorge fue clave para que la publicaci\u00f3n se convirtiera en una referencia donde converg\u00edan perspectivas de muy variada procedencia internacional. Su colaboraci\u00f3n con la hist\u00f3rica revista de la Fundaci\u00f3n Ortega y Gasset continu\u00f3 sin descanso, como puede comprobarse en los n\u00fameros monogr\u00e1ficos que edit\u00f3 sobre los temas del lujo, el camuflaje, la moda, el secreto, la transparencia y el documento, siempre asistido por su fiel amigo y colaborador Alfredo Taberna.<\/p>\n En 2008 fund\u00f3 el Grupo de Estudios de Semi\u00f3tica de la Cultura, cuyas siglas GESC nunca consigui\u00f3 que fueran pronunciadas correctamente por quienes no estaban familiarizados con la lengua cervantina. Apoy\u00e1ndose en las actividades del grupo, fue capaz de orientar a muchos j\u00f3venes investigadores hacia la semi\u00f3tica de la cultura y realizar proyectos de investigaci\u00f3n nacionales dedicados a WikiLeaks, al periodista como historiador del presente y a las figuras del destinatario en la semiosfera medi\u00e1tica.<\/p>\n Pero por encima de cualquier otra cosa, Jorge era un hombre de pasiones. Recordaba con entusiasmo su \u00e9poca de joven actor, evocaba con lucidez las obras de Pinter y depart\u00eda sobre las semejanzas entre Piscator y Brecht. Disfrutaba de la poes\u00eda en autores como T.S. Eliot y Joseph Brodsky. En su af\u00e1n por comprender la obra lotmaniana, rele\u00eda con regocijo la prosa de Alexander Pushkin. Gozaba con la imposible versatilidad de las frases subordinadas en la escritura de Rafael S\u00e1nchez Ferlosio, cuyo estilo, como sabemos, intentaba replicar, buscando un v\u00e9rtigo discursivo e intelectual que siempre consigui\u00f3 provocar, y que nosotros, a pesar de algunos aislados intentos (sic<\/em>), nunca logramos reproducir. Amaba a Mariano Fortuny, a C\u00e9sar Manrique y a Sam Peckinpah. Estimaba el bien vestir y hasta afirmaba que en su epitafio se leer\u00eda: \u201che aqu\u00ed uno que nunca visti\u00f3 ch\u00e1ndal\u201d. Luc\u00eda una elegancia cl\u00e1sica que jugaba con los tonos grises, esquivando los peligros de su daltonismo.<\/p>\n